Хур Аль Касими рассказывает о жизни сообщества весной 2024 года

ЛОНДОН — Хур Аль Касими, креативный директор лондонского бренда Qasimi, сотрудничал с 84-летней суданской художницей Камалой Ибрагим Исхак, чтобы пролить свет на конфликт в Судане в 2023 году. Касими не стала, как обычно, заимствовать принты для своей коллекции. Вместо этого она зациклилась на нескольких работах Исхака и черпала вдохновение в некоторых из них, а другие использовала в качестве принтов на одежде. “Исхак написал картину под названием «Люди в хрустальных кубах», и я хотел использовать эту идею кристаллизма и хрустальных кубов, чтобы воплотить ее в этой истории.

Это больше о том, как работает художник”, — сказала Касими во время своей презентации в Сомерсет-Хаусе, где проходит Лондонская художественная биеннале. Прозрачные кристаллы были представлены во всей коллекции, в том числе на платьях-рубашках с баской, под классическими рубашками, где они напоминали занавески, и вышиты на прозрачном светло-желтом жилете, имитирующем очертания растения, вдохновленного работой Исхака “My Plant I” 1998 года.

Это была самая простая и практичная коллекция Qasimi на сегодняшний день, в которой не использовались такие ткани, как деним, органза и шелк, что добавляло непринужденности.

На презентации также были представлены две другие коллекции Омера Асима из Судана и Салима Аззама из Ливана, которые стали лауреатами премии Qasimi Rising award — недавно созданного инкубатора талантов для поддержки начинающих дизайнеров. “Очень жаль, что люди застряли по разным причинам. Так почему бы не поделиться нашей платформой? Они могут присутствовать на Неделе моды в Лондоне, потому что мы здесь, так что давайте поделимся нашей сценой и контактами и, знаете ли, поддержим друг друга”, — сказал Касими.

Аззам продемонстрировал три своих работы, на создание которых его вдохновила маленькая деревушка Маунт-Ливан в Ливане. “Здесь всегда светит солнце. Здесь всегда много лимонных деревьев и перелетных птиц, поэтому я просто хотел отразить этот образ дома”, — объяснил Аззам процесс создания своего дизайна, в котором каждое изделие изготавливается мастерицами из его деревни.

Он живет в Бейруте, где открыл небольшой магазин своего бренда, но дважды в неделю посещает 60 женщин, с которыми работает. “В этой стране [Ливане] есть что-то невероятное, я думаю, что люди прошли через многое, но они используют искусство и креативность как способ самовыражения, поэтому творческая сцена агрессивна и прекрасна во многих отношениях”, — сказал Аззам. “Страна многое берет у вас, но она также многое предлагает, здесь так много культуры и разнообразия — это то, на что, я думаю, не повлиял экономический кризис и все, через что мы прошли”, — добавил он. Для Asim, чей бренд базируется в Лондоне, это была демонстрация предметов из его архива, которые он разрабатывал в период с 2017 по 2023 год, уделяя особое внимание куртке.

Его процесс не является традиционным в том смысле, что он не использует темы или доску настроения. “Концепция заключается в том, чтобы использовать одну идею, а затем постоянно развивать ее по мере создания коллекций, изменяя и развивая ее”, — сказала Майя Антун, со-креативный директор Asim. Омер Асим, возможно, и не особо преуспевает в мире моды, но он работает уже более 10 лет и шесть из них представлен в Selfridges.

Асим изучал архитектуру, прежде чем перейти на социальную психологию, а Антун был ювелиром, прежде чем заняться дизайном вместе с Асимом.