Luar стремится стать американским мегабрендом этого поколения

На следующей неделе Рауль Лопес — дизайнер Luar из Нью-Йорка — сядет в кресло самолета, направляющегося в Париж. Он является финалистом премии LVMH Prize — последней ступеньки на пути к тому, что может сделать его новым американским брендом, создающим эгалитарный образ жизни, следуя по стопам Ральфа Лорена, Кельвина Кляйна и Тори Берч. Лопес, как и те, кто был до него, обладает особым талантом предлагать роскошь по доступной цене.

Ральф Лорен, сын евреев-иммигрантов из Восточной Европы и житель Нью-Йорка в первом поколении, ввел в обиход строгий дресс-код. Лопес, также житель Нью—Йорка в первом поколении, придерживается своей точки зрения, которая интерпретирует кодексы богатой белой Америки через призму рабочего класса Бруклина и его доминиканской общины, что придает ему особую значимость в этот культурный момент. “Я хочу продавать.

Я хочу быть глобальным. Я хочу создать мир, в котором все будут пользоваться Luar и чувствовать себя хорошо. Я хочу превратить это в место, где дети выстраиваются в очередь и хотят потусоваться и купить одежду. Как в чатах AOL — там все собираются, не знают друг друга и становятся друзьями. Я хочу, чтобы это был YMCA of fashion — клуб мальчиков и девочек. Чтобы каждому было куда прийти”, — рассказал дизайнер о своих амбициях. В прошлом месяце он представил первую коммерческую коллекцию готовой одежды бренда, стоимость большинства изделий которой составляла менее 250 долларов. Это следует за обновлением его коллекции 2021 года, в которую вошла сумка “Ana” — бабушкин кошелек, скрещенный с портфелем Wall Streeter’s, уменьшенный до размеров TikTok.

Этот стиль помог Лопесу продвинуться дальше после десятилетия тщетных попыток создать высокую моду под своим собственным именем. Модель Ana, которая была представлена в отделке из шерсти пони, переливающейся страусиной шерсти и страусиного тиснения, разошлась “тысячами”, по словам Лопеса.

Она была выставлена в витрине Bergdorf Goodman, а в декабре прошлого года попала в руки десятков завсегдатаев вечеринок на любом мероприятии Art Basel в Майами-Бич. Это также принесло ему награду CFDA в номинации «Дизайнер аксессуаров года». Недавно днем Лопес был в своем офисе в районе Индастри—Сити в Бруклине, Нью-Йорк, и рылся в пластиковом футляре Cartier backstock, который он использует для перевозки своей личной коллекции ювелирных изделий по городу. “Я ношу его с собой почти каждый день”, — сказал он.

Внутри находятся винтажные золотые серьги-клипсы от Nina Ricci, часы для костюма, украшенные драгоценными камнями, и кольцо на несколько пальцев с надписью Luar. Его офис — кабинка шириной в три письменных стола в коворкинге Camp David — заставлен вешалками для одежды и сумочками, в которых хранится все содержимое архивов его бренда с тех пор, как он приобрел более коммерческую направленность. Лопес пережил пандемию на Каймановых островах, где он работал креативным консультантом на популярном курорте Палм-Хайтс.

Он также посетил семью в Доминиканской Республике, где обратил внимание на пристрастие женщин к аксессуарам Michael Kors — их балеткам с маленькими брелоками MK и сумочкам, за которыми ухаживают с такой тщательностью, как за Birkin, — и решил в большей степени соответствовать менталитету бренда. “Я думаю, что для меня это была попытка понять, как вписаться в эти крупные бренды и не казаться таким новомодным. Я развиваюсь уже около 10 лет, так что это попытка утвердиться”, — сказал Лопес о своем изменении подхода.

Дизайнер — проницательный наблюдатель, а его бренд — это результат 35-летнего наблюдения за всеми слоями нью-йоркского общества. Вы как будто можете почувствовать город через коллекции Luar для показов на подиумах, а теперь и через его более масштабные коммерческие проекты.

Индустрия моды Нью—Йорка всегда была сосредоточена на Манхэттене, хотя на этот остров приходится всего 1,6 миллиона человек из более чем 8,5-миллионного населения города. Лопес смотрит на вещи шире, предлагая громкоговоритель для жителей других районов, предоставляя большему количеству жителей Нью—Йорка частичку моды, с которой они могут идентифицировать себя. “Это мой взгляд на американскую кухню”, — сказал он.

В последней коллекции Луара представлены белые хлопковые майки-безрукавки с украшенной драгоценными камнями буквой “L” (90 долларов), стилизованные под потертые джинсы средней посадки (260 долларов) и его вариант модных брюк для бега трусцой, которые расширяются от центра складками (290 долларов). Есть свитшоты с логотипами футбольных команд 50-х (172 доллара), технические пуловеры на молнии (158 долларов) и спортивные куртки, напоминающие лыжные куртки конца 90-х (420 долларов).

Это стилизованное обновление того, что может быть типичной нью—йоркской униформой, которую он стремится сохранить, особенно в условиях, когда город стремится к чрезмерному богатству. В феврале Лопес закрыл Неделю моды в Нью-Йорке, которая долгое время была посвящена Марку Джейкобсу.

Осенняя коллекция под названием “Calle pero Elegante” представляет собой усовершенствованную версию коммерческих дизайнов, которые Luar недавно опубликовал на своем сайте. Это была ода тем, кого Лопес назвала нью-йоркскими “гангстершами” конца 90-х, с их шубами и бриллиантами, иллюстрирующими определенную напряженность между новыми и старыми денежными кодексами. Коллекция расширила бизнес Luar, и ее приобрели 25 розничных продавцов, в том числе Bergdorf Goodman, Saks Fifth Avenue и Trame. По сравнению с весной 2023 года, выручка компании от оптовых продаж увеличилась на 60 процентов. Как и многие дизайнеры в области цвета, Лопес считает, что его право на ошибку невероятно мало. И вот дизайнер, который в некотором смысле испытывает мучения, представляя одежду, изготовленную на высоком уровне, неделями проводит в разъездах, наблюдая за производством и контролем качества в Португалии.

Лопес одарена и в некотором смысле проклята глубоким стремлением создавать моду любой ценой. У него нет официального дизайнерского образования, он не учился в колледже, и с 2011 по 2017 год он создавал бренд под названием Luar Zepol (его имя пишется задом наперед), который каждый сезон выпускал около 30 моделей одежды, вплоть до обуви, выживая на пособия по безработице.

Этот проект появился через год после того, как он покинул компанию Hood by Air, которую он основал вместе с Шейном Оливером, и ушел незадолго до того, как бренд стал популярным. Но даже это не помешало Лопесу создавать моду, даже в разгар непрекращающейся финансовой борьбы.

И все это время он обладал незаурядной индивидуальностью и вкусом, необходимыми для того, чтобы создавать модные вещи, которые нельзя купить за деньги. Перенесемся на десятилетие с лишним вперед, и дизайнер наконец-то зарабатывает немного денег, сохраняя при этом тот же уровень изобретательности и выдержки.

Лопес по-прежнему живет в том же многоквартирном доме, где он вырос, и где стабильно платят за аренду, — в Уильямсбурге, Бруклин, вместе с соседом по комнате. “У меня есть миссия, и я знаю, в чем она заключается. Я не заинтересован в роскошной жизни — я видел и побывал в лучших местах, пока жил в этой квартире”, — сказал он. В Кэмп-Дэвиде похожая ситуация. Лопес и его команда работают в продолговатом помещении, прячась от технарей и пропитываясь запахом остывшего кофе. Это не идеальное место для творческой работы, но в этом безумии есть свой метод. Тот факт, что соседи Луара не проявляют интереса к бренду, означает одно — доступная арендная плата и минимальная вероятность того, что кто-то украдет их образцы. В подвале Кэмп—Дэвида Лопес без согласования перенес чертежные столы, промышленную швейную машинку Juki, в то время как стеллаж с сумками Ana, образцами одежды и шубами висит под открытым небом. “Сюда никто не заходит, мы занимаем это пространство”, — сказал он. “Я пришел из окопов, я мог бы работать где угодно. ” Однако 1 июля он переведет свою команду в первый официальный офис Luar в финансовом районе Манхэттена. В бренде работает небольшая команда, состоящая примерно из шести штатных сотрудников, а также ряд консультантов, которые являются частью более широкого творческого сообщества Лопес. “Я думаю, что для меня [создание бренда] было формой борьбы и выживания.

Я родом из эпохи, когда мне приходилось бороться, чтобы освободить место для себя. Это учит навыкам выживания. Я видел, как мой отец создал собственную строительную компанию, проработав несколько лет в киоске с фруктами и на автостоянке. Он создал себя из ничего”, — сказал дизайнер. Пластиковую коробку Лопеса от Cartier можно рассматривать как метафору его работы в целом. Это зависит от фантазии, но основано на стремлении и полезности. Luar — это отражение самых разных моментов: от семейных посиделок в Бруклине до джентрификации, прогулок после школы по роскошным универмагам, эпохи инди-тусовок в центре города, когда в большинстве выходных Лопес можно было встретить рядом с выступающим в таких местах, как Home Sweet Home, до вручения наград в области моды и благотворительных гала-концертов. Для Лопеса эта алхимия может проявляться по-особому.

Именно поэтому, когда он бесплатно остановился в пентхаусе отеля Carlyle, чтобы подготовиться к гала-концерту Met Gala, он был одержим идеей случайной отделки номера. “Посмотрите на держатель для туалетной бумаги”, — сказал он, ухмыляясь, и показал фотографию полированного хромированного приспособления, сделанную с мобильного телефона. Во многих отношениях дизайнер по-прежнему остается мечтательным ребенком — это неотъемлемая часть его творческого процесса, большая часть которого происходит поздно вечером, когда он прячется в своей спальне.

Когда Лопес появилась для Vogue. Во время прямой трансляции с красной дорожки Met Gala на Com вместе с моделью и давней подругой Паломой Элсессер он заметно нервничал. “Это был мой первый выход в свет, это был мой бал дебютанток”, — сказал он об этом мероприятии. “Все лидеры здесь, как, например, [бывший мэр Майкл] Блумберг буквально рядом со мной”.