Цифровая мода вступает в новую эру, сообщается на форуме WWD.

Спад на рынке взаимозаменяемых токенов помог избавиться от спекулянтов, оставив тех, кто по-настоящему увлечен цифровой модой, вести диалог и коммерцию в этом пространстве. “Раньше это был смертельный удар, если ты не продался”, — сказал Дэни Лофтус, главный исполнительный директор и основатель платформы цифровой моды Draup, на техническом симпозиуме WWD, посетовав, что большинство покупок в бурные дни NFT были сделаны людьми, “которые хотели заработать на них в будущем». будущее.”

Теперь, когда рынок остыл, “если вы занимаетесь коллекционированием, то это потому, что вы привержены культуре или видите пользу в самом товаре”, — сказала она.

Когда в начале этого года Draup выпустила коллекцию из 648 предметов, Лофтус был приятно удивлен тем, что самые дорогие модели, которые продаются в розницу по цене около 2000 долларов, продаются лучше, чем самые дешевые. В будущем она планирует сосредоточиться на “меньших партиях”, сокращении ассортимента отдельных категорий продуктов и выпуске большего количества лимитированных серий, “чтобы начать завоевывать рынок”.

По мнению Чарли Коэна, генерального директора и основателя компании Rstlss, занимающейся производством носимых устройств нового поколения, экономический спад подчеркнул, что клиенты цифровых модных магазинов ожидают открытого диалога с бизнесом и не боятся высказываться, когда им что-то не нравится. “С этим последним снижением, которое мы сделали, когда мы впервые объявили цену, у нас было много возражений со стороны сообщества из-за медвежьего рынка”, — сказала она. “Итак, мы выслушали отзывы и мнения всех участников и разработали поэтапную систему ценообразования, основанную на том, что было собрано сообществом ранее, и пришли к компромиссному решению, которое устроило большинство пользователей. “В пространстве Web3 вполне ожидаемо, что это должно быть сотрудничество”, — подчеркнула она.

Лофтус и Коэн побеседовали с Иэном Роджерсом (Ian Rogers), директором по развитию бизнеса в Ledger, который исследовал, чего может не хватать в экосистеме Web3, чтобы “донести этот вид цифровой моды до более широкого круга потребителей”.

Роджерс охарактеризовал Лофтуса и Коэна как “первопроходцев” в этой области. Коэн начала свою карьеру в сфере физической моды в возрасте 15 лет, и последовательная работа над дополненной и виртуальной реальностью для своих клиентов привела ее к постепенному расширению сотрудничества с игровой индустрией и, в конечном счете, к запуску Rstlss в прошлом году, “чтобы художникам, создателям и брендам было действительно легко начать взаимодействовать с этим цифровым пространством, чтобы можно было легко создавать и продавать цифровые носимые устройства, которые можно использовать в играх, в социальных пространствах на основе аватаров, и к которым по-прежнему прилагается физическая одежда”.

Недавно Rsltss сотрудничала с художницей по генеративному искусственному интеллекту Клэр Сильвер под названием “Pixelgeist”, предлагая покупателям один из шести различных силуэтов с использованием произведений искусства Сильвер в виде текстур и узоров.

Лофтус много лет работала в развивающейся технологической сфере, в последнее время в качестве консультанта по инновациям, прежде чем основать платформу, которой не существует, и, в конечном итоге, Draup. “Как для человека, который всегда интересовался модой и был увлечен ею, для меня было совершенно очевидно, что у нас есть эти виртуальные личности. У нас также есть этот безумно актуальный императив устойчивого развития в индустрии моды.

И мы, очевидно, будем стремиться к миру, где цифровая одежда была бы очевидным решением”, — пояснила она. Лофтус сравнил Draup с “цифровым уличным рынком в Дувре” — инфраструктурой, где коллекционеры могут найти лучшие образцы цифровой моды, носить их в дополненной реальности, в играх, а также демонстрировать в виртуальном гардеробе. Она также представила домашний бренд, известный как Pronounced Drop, который работает под лозунгом “код — это мода”.

“Мы пытаемся интегрировать ремесло в процесс создания цифровой одежды, рассказать историю и продемонстрировать, что только потому, что мы используем технологии, которые кажутся автоматизированными и масштабируемыми, это не значит, что в создании этой одежды не задействованы мастерство, талант и сноровка. вы бы нашли это у традиционного кутюрье”, — утверждал Лофтус. Роджерс сравнил цифровые дома моды с люксовыми брендами.

Будучи новыми, они могут испытывать недостаток в наследии, но не в содержании. “Если вы создаете новый бренд, вы создаете новую историю”, — пояснил он. “Так что да, вы, ребята, оба являетесь новыми брендами, создаете новые истории, сотрудничаете с известными художниками и, в конечном счете, создаете цифровые миры”.

Роджерс посетовал, что камнем преткновения для многих людей остается вариант использования. Коэн и Лофтус возразили, что конечный потребитель может загружать цифровую моду в качестве AR-фильтра для социальных сетей, использовать ее в играх или на цифровых мероприятиях на любом количестве платформ. “Если вы приходите и покупаете как инвестор, потому что надеетесь на вторичную стоимость при перепродаже, то чем больше полезности и функциональной совместимости у этого товара, тем более ценным он будет для потенциального следующего покупателя, которому вы собираетесь его продать”, — сказал Коэн. “Мы действительно создали его для того, чтобы вы, как человек, занимающийся чеканкой и покупкой, могли выбрать то, что для вас наиболее ценно”.

“Одежда создает контекст, так что вы не обязательно идете на игру ”Лейкерс» в полном наряде от кутюр и ожидаете, что это будет по-настоящему оценено», — прокомментировал Лофтус. “Вы, как потребитель, имеете право контролировать то, как вы его носите и как взаимодействуете с ним”.

Роджерс призвал людей экспериментировать с цифровой модой, чтобы понять экосистему и то, что она не так уж сильно отличается от обычной одежды. “Мода — это бизнес, связанный с индивидуальностью.

Ее функция — выражать то, кто вы есть, ее функция — выражать, с кем вы связаны. И это также позволяет выразить ваш статус в рамках данной группы”, — объяснил Лофтус. “Это то, что есть сейчас. Мы покупаем нашу одежду на сайтах электронной коммерции, чтобы ее можно было носить в социальных сетях. Так что любой, кто думает, что он еще не освоил цифровую идентификацию, и, возможно, потому, что он, например, не геймер, вероятно, полностью и бесповоротно ошибается”.

Коэн согласился, сказав: “Мода никогда не была просто одеждой, это то, как мы передаем культуру и представляем самих себя… Если вы когда-либо пользовались фильтрами в Instagram, значит, вы каким-то образом связаны с цифровой модой.”